Oficina

Estúdio multidisciplinar de Arte e Design, a Oficina Marques é ver para sentir. Com a dupla de criativos Gezo Marques e José Aparício Gonçalves à frente do projeto desde maio de 2018, o escopo de trabalho assenta no mote ‘Tusa de Viver’, uma visão otimista do mundo que metaforiza não só o modo de ser dos próprios artistas, como é denominador comum em todas as obras - “um reflexo de arte que se infiltra no quotidiano”.

Cores e padrões inimitáveis aliados à geometria e organicidade das linhas e formas dão corpo a Arte e Objetos que podem resultar em painéis de madeira, cerâmicas de autor, esculturas de madeira e assemblages de objetos. O ponto de partida surge quer através dos mais diversos objetos pinçados pelos criadores quer de matérias-primas neutras, trabalhados através do processo criativo único do duo que se baseia no exercício de ver através do potencial.

Com o registo manual como cerne do trabalho (vincado no próprio nome da marca), posicionam-se através do apreço pela produção emocional, mental e física que acontece enquanto criam para o outro. De portas abertas para o público, o número 71 da Rua Luz Soriano, em Lisboa, funciona simultaneamente como atelier, loja e galeria, um lugar de encontro de pensamentos, ideias e diálogos. O trabalho exclusivo e sob medida é também uma das formas de operação atuais da Oficina, que consegue eternizar momentos especiais através de objetos e obras que contêm sempre, em si, a tusa de viver.

Nesta partilha, Gezo e José orbitam entre códigos de diálogo organizados dentro de cinco temas centrais. Mar, Mato, Corpo, Fé e Lisboa misturam, de forma abreviada, o apreço pela instabilidade da natureza, o reconhecimento da presença física, a crença pelo melhor e uma portugalidade revisitada, envoltos numa lufada de sol que nos lembra de como é bom viver. Oficina Marques é Arte no seu papel primordial de mediadora de emoções.

Oficina Marques is a multidisciplinary Art and Design studio that invites you to see and feel. Led by the creative duo Gezo Marques and José Aparício Gonçalves since May 2018, their work is based on the motto 'Tusa de Viver', an optimistic vision of the world that not only reflects the artists' way of being but is also a common denominator in all their artworks - "a reflection of art that infiltrates everyday life."

Unique colors and patterns combined with the geometry and organic lines and forms give life to Art and Objects that can take the form of wooden panels, author ceramics, wooden sculptures, and object assemblages. The starting point can come from various objects selected by the creators or from neutral raw materials, which are transformed through the duo's singular creative process that is based on the exercise of seeing the potential.

With a focus on manual craftsmanship (highlighted in the brand's name), they position themselves through the appreciation of the emotional, mental, and physical production that occurs while creating for others. Located at 71 Rua Luz Soriano in Lisbon, their space functions as a workshop, store, and gallery, open to the public, and serves as a meeting place for thoughts, ideas, and dialogues. Custom and exclusive works are also part of Oficina's current operations, as they are able to immortalize special moments through objects and artworks that always embody the "Tusa de viver."

In this sharing, Gezo and José revolve around organized dialogues within five central themes: Sea, Forest, Body, Faith, and Lisbon. These themes encapsulate an appreciation for the instability of nature, the recognition of physical presence, belief in the better, and a revisited sense of Portuguese identity, all wrapped in a breath of sunshine that reminds us of the joy of living. Oficina Marques embodies the essence of Art as a mediator of emotions.

GEZO MARQUES

Gezo Marques nasceu no Brasil e vive em Portugal. O seu caminho fez-se pela formação em comunicação social e anos como diretor de arte e diretor criativo em agências de publicidade. Inevitavelmente, finalmente, chegou à arte como o seu meio de comunicação.

Bem, resumindo, Gezo Marques nasceu, cresceu e vive no meio da curiosidade. A sua arte recriativa tem origem em objetos, estímulos, que encontra por onde passa. O chamado… ‘stuff’. Qualquer coisa é uma tela que não está em branco e isso é o que o motiva, porque se algo já tem uma história, isso já é o ponto de partida (ou viragem) para a vida nova que vai ter através das mãos do artista.

Mãos, olhos e coração. São estes os ingredientes principais das peças de Gezo Marques. É claro que as memórias de uma infância feliz deixam as suas marcas. Quem não gostaria de ter crescido num ambiente onde as frases ‘não faças isso!’ ou ‘não sujes o tapete!’ praticamente não foram ditas…

Também é claro que a sensibilidade estética treinada e aperfeiçoada ao longo dos anos é importante. O que é menos claro é o salto que um simples taco de chão de madeira ou cartaz de rua rasgado podem d’. Há sempre um episódio seguinte a uma história passada.

Gezo Marques was born in Brazil and lives in Portugal. He made his way through college with a degree in Media Studies and then took a different learning path, working for several ad agencies as an Art Director in both countries, being currently Creative Director at one of Portugal’s leading agencies. As fate would have it, though, he just had to inevitably find a different way of expressing himself: art.

Hands, eyes, and heart. These are the main ingredients of Gezo Marques’s pieces. Granted, memories of a happy childhood will always find their way in and leave a mark. After all, who wouldn’t have liked to have grown up in a household where sentences like ‘stop doing that!’ or ‘that better not stain the carpet!’ were never uttered? And, clearly, the sense of aesthetics and just plain sensivity that the years have brought out, crafted, perfected and then some, also play a big part in Gezo’s approach to his art works.

A self-confessed fan and follower of Lavoisier’s Law of Conservation of Mass, Gezo goes way further and farther, to the point where some Greek cosmology theories actually make more sense, e.g., things don’t just become ‘nothing’, in the same way things don’t just come from ‘nothing’. There’s always a next episode of a past history.

JOSÉ APARÍCIO GONÇALVES

José Aparício Gonçalves é um artista que gosta de assinar as peças com o nome da cidade onde as fez, para ele o local de produção é parte integrante do espírito das peças, a grande maioria são de Lisboa, cidade onde nasceu e que ama.

Formado em Design e mestre em Gestão Cultural, desenvolve profissionalmente o seu trabalho artístico desde 2010. Tem navegado entre a pintura e ilustração, design gráfico, impressão, fotografia e o vídeo.

O tema principal da sua obra são os corpos humanos, se por um lado existe o interesse por uma inerente aura sexual ligada ao corpo existe também uma vontade de pensar a materialidade da existência humana e em concreto uma materialidade da dimensão espiritual, o corpo como templo para a alma.

José Aparício Gonçalves is an artist who likes to sign the pieces with the name of the city where he made them. For him, the place of production is an integral part of the spirit of the pieces, the great majority are from Lisbon, where he was born and loves.

Graduated in Design and Master in Cultural Management, he has professionally developed his artistic work since 2010. He has navigated between painting and illustration, graphic design, printing, photography and video.

The main theme of his work is human bodies, if on the one hand there is an interest in an inherent sexual aura linked to the body there is also a will to think the materiality of human existence and concretely a materiality of the spiritual dimension, the body as a temple to the soul.